Nuevas Entrevistas de 100 Monkeys

Fuente:Aol Music  Music Fashion Magazine  Via y Traducción: jacksonrathbonesource

Por “George curioso” pienso que lo obtuvimos! los consolidados en Los Angeles, 100 Monkeys, hará temblar los escenarios de sus ciudades en los locales de medianoche en un futuro próximo. Con un sonido funk-rock que seguramente electrificará tus especies interiores en ti; esa banda sabe como ponerte en un show. Viniendo de todo tipo de junglas, este grupo de chicos ha emergido para llevar la música a una nueva estancia. Son espontáneos en todo lo que ellos hacen, desde canciones improvisadas por petición del público, como cambiar sus rolas para poder tocar una variedad de instrumentos y vocalmente.

Si disfrutas el sonido de Iggy Pop mezclado con los Raconteurs, entonces este quinteto exuda rock-n-roll de los 60`s en todos los aspectos. Además, de cantar sus propias letras, tal vez hayas visto a estos chicos en otros proyectos tales como: Jackson Rathbone (quien ha aparecido en películas como “El último maestro del aire,” y la “Saga Crepúsculo”), Ben Graupner (Atrapado en 5150, Devolved), Jerad Anderson (waynne/Lauren Film Company), Lawrence Abrams (del gran Willie Bobo, Bob Hope U.S.O tour y The Artist Consortium) y Ben Johnson (de los Stevedores y músico productor del “Cerebro de Spencer Bell”). Tras obtener una probada del desarrollo del segundo disco de 100 Monkeys, “Liquid Zoo” puedo asegurar que no los decepcionará.

Coincidiendo con el lanzamiento del disco ¨Liquid Zoo” que llegará a 40+ ciudades de Estados Unidos el tour comenzará en Cincinnati el 28 de junio que también incluye fechas en Dallas, Anaheim, Detroit, Chicago, San Francisco y otras grandes ciudades. Los chicos también fueron seleccionados este verano como “Uno a quien mirar” de LG. Ellos prometieron el más grande y el mejor tour hasta el momento y por supuesto las sorpresas usuales en la forma en que solo 100 Monkeys sabe entregarlas. La banda tuvo una rápida gira de ocho días durante las vacaciones de invierno que se agotó en varias ciudades al sur de E.U.A y están más que deseosos para regresar a lo que aman… tocar para sus fans.

De qué se supone que trata el fenómeno llamado, “El efecto de Cien Monos”, que los inspiró a ustedes para el nombre de la banda?

Creemos que el efecto de los cien monos es real, no supuestamente. Es la formadel arte para propogarse mediante la cultura mental en su forma exponencial, sobretodo en esta era moderna del internet y las redes sociales. La gente del mundo está más conectada de lo que nunca ha estado, y somos afortunados de vivir en esta época cuando una simple idea o creación puede ser propagada más allá de su comunidad de origen y ser apreciado por muchos.

A qué edad, comenzaron a tomar su primer instrumento? Cuál fue el más difícil de aprender?

Fue diferente para cada uno de nosotros- Lawrence Abrams ha tocado los tambores de conga mucho antes de que pudiera hablar, y ha sido así desde entonces. Suponemos que el instrumento más difícil para aprender es el que menos utilizas. Tiempo y energía igualan la experiencia y finalmente, la habilidad.

En una entrevista en MTV, Jackson expresó que él y Ben G, empezaron la banda como un duo, improvisando. Qué motivó a los dos para perseguir la idea de una banda? Cómo llegaron los otros miembros?

El duo se convirtió en 3 piezas cuando convencimos a Ben Johnson a mudarse a Los Angeles. Jerad y Jackson habían tocado por muchos años, y cuando conocimos a Lawrence, solo fue cuestión de tiempo en juntarnos.

Su música se dice que ha sido basada en: bebida, el demonio, la muerte y mujeres que engañan y roban. De estos géneros en particular, podrían decir que su música viene de experiencia personales?

Sí!

En su próximo disco, “Liquid Zoo”, tienen canciones con títulos anormales como; Shywater, Black Diamond, Invisible Monsters, y Devil Man. Qué sonido nuevo sus fans pueden esperar escuchar?

La inspiración para el sonido de las canciones en Liquid Zoo viene de distintos estilos de música, así que el oyente puede esperar variedad a través del disco. Al mismo tiempo, somos una banda con 5 miembros, y creo que hay una consistencia en la forma que tocamos juntos.

“Every Monkey Dookies” es el título del libro de la banda. Qué inspiró el libro? Intentan hacerlo una serie de libros?

Intentamos transmitir un mensaje universal a las personas del mundo, algo con lo que todos puedan relacionarse y aprender. Y hay mucho espacio para secuelas.

Muchas de las bandas tienen algo que las separa del resto. Qué otra marca tienen además de las improvisaciones en sus shows?

Intercambiamos instrumentos muchas veces durante el concierto. La audiencia puede esperar ver a cada uno de nosotros tocando todos los instrumentos durante el show, así como tomar turnos para cantar en distintas canciones.

En un episodio de “When I was 17″, se han llamado a si mismos los “Dioses de las bromas” – alguna vez han hecho bromas a algún miembro de otra banda? Cuál es la mejor broma que se han hecho entre ustedes?

Dada la corta distancia y la situación de vivienda en nuestro autobús de gira, hemos mantenido un armisticio. Aunque siempre es una tentación…

Después de haber comenzado como un anfitrión de Disney´s 411, Jackson, alguna vez has considerado crear tu propio show?

Sí.

En la película “Girlfriend” Jerad, tú y Jackson se meten en este gran pleito tras la estrella de “Raising Hope” Shannon Woodward. Jerad, fue un reto para ti volverte vunerable dentro de ese personaje cuado es tu amigo atacándote?

Fue fácil sentirse vulnerable en esa situación porque él estaba arremetiendo contra mí, puño en primer lugar, a toda velocidad.

Qué es la cosa más loca que les han sucedido mientras están de gira?

Contratamos un payaso para el cumpleaños de Jerad en la gira. Nos escondimos en el autobús con el payaso y teníamos petardos de fiesta en la mano. Cuando Jerad abrió la puerta y pusimos en marcha los petardos, pero también accidentalmente prendimos fuego al cabello del payaso. No hay que decir que, Jerad estaba muy confundido. Afortunadamente nadie salió herido y nu hubo daño en el autobús.

Tienen algún otro hobbie además de la música?

Los miembros de nuestra banda están envueltos en una amplia variedad de actividades artísticas. Tú nunca sabes cuando va a golpear la inspiración, y que forma tomará.

Han muchos mitos cuando se trata de supersticiones. Tienen algunas? Y si la tienen, cuál es?

No es realmente una superstición, pero hacemos nuestra lista de canciones para un show una hora antes de salir a escena.

Están por por ir de gira por grandes ciudades. Cuáles están más emocionados de visitar?

Los lugares en los que no hemos estado antes, para tocar a nuestros fans ahí y conoces nueva gente. A muchas de las ciudades en las que hemos estado antes, cada lugar tiene su propio sentir. Es una de las mejores cosas de estar en el camino para obtener una experiencia en un nuevo lugar cada ciertos días.

El sonido de la banda se ha dicho que es una mezcla de “Iggy Pop con the Raconteurs” cuáles son sus influencias musicales más fuertes? Hay en un futuro posibles colaboraciones?

Nuestras influencias musicales son muy variadas como nuestros miembros individuales. Desde el jazz, blues, top 40, Rock sureño y musica tradicional, incluso Surfer Rock, tenemos un amplio rango de influencias. Siempre estamos buscando colaborar con otras bandas y artistas. Busca el disco debut de Bleeding Horse Express en agosto, está siendo producido por Jackson, mezclado por Scott Coslett, y la banda va a estar tocando con nosotros en nuestra próxima gira.

Hay algún mensaje que con su música les gustaría decir a sus fans?

Todos vamos a morir, así que pásenla bien!

El “efecto de los cien monos”, un fenómeno descubierto por científicos japonéses en 1952, es la idea de que un conocimiento aprendido puede ser transformado de un grupo de monos a otro grupo mientras una entera populación haya aprendido las habilidades específicas-y esto es precisamente lo que la banda de Los Angeles 100 Monkeys predica. Con increíble actitud positiva y con capacidad para actuar, la banda se esfuerza para poner una sonrisa en tu cara, y mantener esa sonrisa contigo para varios días después.

En conjunto con el estreno de su nuevo disco `Liquid Zoo,´ 100 Monkeys se ha aliado con House of Blues Entertainment para una gira de 40 ciudades en Estados Unidos, abriendo en Cincinnati el 28 de junio e incluye fechas en Dallas, Anaheim, Detroit, Chicago y San Francisco.

Ben Graupner, Jackson Rathbone, Jerad Anderson, Ben Johnson y Lawrence Abrams recientemente pasó por la oficina de New York de AOL Music para discutir su nuevo disco `Liquid Zoo,´ el legado de su amigo muerto Spencer Bell y como cualquiera en el grupo podría posiblemente estar en las películas de Crepúsculo.

Díganos un poco sobre ustedes

Ben Graupner: Somos 100 Monkeys, una banda funky rock `n´ roll. Iniciada en la sala de estar en Hollywood justo detrás de Cantor´s Deli. Estuvimos haciendo estas locas grabaciones en la sala, ahí en todo el día haciendo un disco al día o dos discos al día e hicimos que todos nuestros amigos la escucharan.

Jackson Rathbone: Yeah! Sí les gustaron? Les gustaron?!

BG: Y luego escribimos este disco llamado “Monster de Lux” un día, y pensamos que había algo ahí. Así que avanzamos en eso y al mismo tiempo conocimos a Lawrence y Jerad quien vivía en la misma cuadra y venía para tocar todo el tiempo. Y acabábamos de terminar una película con Lawrence. Los productores de esa película habían comprado un bar por esa calle.

Nosotros éramos callados por la policía por las quejas de ruido. Así que las personas que eran dueños del bar dijeron “Hey ustedes podrían venir y practicar en el bar cuando no esté abierto, vamos a cerrar este martes así que si quieren venir y practicar.” Y comenzamos tocando y algunas personas que vagaban por allí y el dueño estaba ahí y comenzó a ofrecerles tragos gratis. Y eso se convirtió en una residencia los martes. Así fue como la banda se juntó. Nosotros comenzamos a tocar y tocar y tocar. Ahora son casi 4 años. De una extensa gira por Norte América. No podemos esperar para estar en el extranjero. Estamos aquí promocionando nuestro disco `Liquid Zoo.´

Cómo ustedes se mantienen sanos? Qué hacen en su tiempo libre?

Band: Qué tiempo libre [risas]?!

JR: No, es divertido hombre. Nosotros comenzamos como una banda de jam solo tocando y divirtiéndonos así siempre cargamos con nosotros un par de instrumentos que son fácilmente transportables como la mandolina. Tengo un ukelele de 6 cuerdas que he afinado como una guitarra así que es muy fácil para viajar con. Siempre tengo un teclado de mano así siempre podemos tocar y hacer nuevas canciones. Es sorpresivo pero de hecho disfrutamos la compañía de los otros. Asi que salir con tus amigos es realmente agradable.

Muchas de sus canciones salen de sus sesiones de música?

JR: Tú sabes, en realidad es gracioso. Una de nuestras canciones que no es de `Grape,´ nosotros intercambiamos la instrumentación, solo en el último show que hicimos en Vegas porque es la forma en la que evolucionamos. Y tú sabes, todos comenzamos con diferentes instrumentos y nosotros tocamos distintos instrumentos a través de nuestra vida, no estar atrapados detrás de un micrófono. Pero realmente compartir el escenario el uno con los otros y es un proceso mucho más colaborativo luego asumiría la mayoría de las bandas con las que hemos tocado. La mayoría de las bandas que conozco como personas. Todos llevamos a la mesa una letra aquí una letra allá o un acorde aquí y un acorde all´. Y de repente alguien más está como “Yeah, qué si hacemos esto?!” y alguien más está como “Y yo escucho esto!” y de repente tienes una nueva canción. Es muy divertido.

Hemos escrito canciones en el día de un concierto y la tocamos esa misma noche. Eso hicimos con “Future Radio” y “Keep Awake” y “Better than This.´

Eso es cool, lo mantienen orgánico.

BG: Eso lo mantenemos también en nuestro show en vivo. Hacemos una canción improvisada cada noche. Preguntamos a la audiencia para que vengan con una idea para una canción y hacemos algunos acordes así que esperando que suene algo como una canción a cierto grado al menos.

JR: Las últimas dos sucedieron en Vegas.

BG: … Se queda en las Vegas [risas]. Una gran parte de lo que hacemos y lo que no hacemos correctamente. Creo que muchas de las personas por alguna razón encuentra eso entretenido. Ven algo de humanidad en eso. Lo arruinamos a menudo. He estado viendo muchas de nuestras viejas grabaciones de conciertos y esas donde acabas en las uñas todo el tiempo — es realmente aburrido. Cuándo el tren va a estrellarse? Es por eso que la gente ve NASCAR.

Jerad Anderson: Somos la NASCAR de las bandas [risa lenta].

JR: La NASCAR de las bandas?! Sí, estoy buscando por un parche de AOL para que vaya aquí! [señala el pecho].

Ustedes chicos son todos parte de la comunidad de actuación. Incorporan eso en la banda?

JR: Siempre estamos soñando con la idea de una película de 100 Monkeys o un programa de televisión de 100 Monkeys o algo divertido tú sabes? Amamos intregar las artes. Nuestro show en vivo, es muy teatral porque la mayoría de nosotros creció en el teatro o solo nacieron artistas [señala a Lawrence]. Y pienso que hay algo interesante acerca de alguien que está realmente cómodo en el escenario y no necesariamente tocando para la audiencia sino tocando con la audiencia. Como divertirte con las personas que pagaron dinero para verte o al menos que condujo un par de horas para ver el show gratis, o estando de pie en un casino con humo lleno de gente para pasar el rato. Creo que hay algo mágico en eso y estamos realmente bendecidos por la base de fans que tenemos porque ellos son increíblemente apoyadores y ellos realmente nos promocionan lo cual es orgánico, boca a boca solo siendo asi como “Este es realmente un show divertido, ven, solo tengamos un poco de diversión tú sabes.” Es como el efecto 100 Monkeys, el sistema es una concienca colectiva, todos la obtenemos juntos. Estamos en la misma longitud de onda. Esperando que todos los que dejan el recinto con una sonrisa y ellos se lleven esa sonrisa durante los próximos días, semanas, meses, o lo más que podamos dejar esa sonrisa en su cara.

Tienen alguna experiencia loca con fans?

JR: Bueno define locura, lo estás tomando de un grupo de personas locas. Creo que uno de los momentos más extraños para nosotros — cuando todos regresamos al autobús de gira y estamos como “eso fue muy extraño — hubo una mujer que estaba a través de la línea y nos pidió que le firmaramos su muñec. Y lo hicimos y ella estaba como “Genial, lo voy a escribir en mi tatuaje de artistas”" Y entonces todos estábamos como “Espera, podemos hacerlo mejor! Perdón!”

JA: De hecho, tú (señala Ben Johnson) escribió algo así como una cita en la muñeca de la chica y escribió mal una palabra y ella lo tiene tatuado.

Ben Johnson: La cita era `Cuidado con lo que deseas.´

JR: Pensé que cuidado era escrito con dos L´s, como lleno de cuidado.

Acaso la asociación de `Crepúsculo´ los molesta o lo abrazan?

JR: Pienso que solo corres en lo que se te da. Y al final del día no estoy realmente preocupado con el porque las personas caminan hacia el recinto o el club o el bar. Hombre, hemos tocado en boliches y fiestas privadas. No estamos realmente preocupados en lo que los hace caminar a, es la actitud con la que la hacen, tú sabes? Solo estamos teniendo diversión mientras tocamos. Nosotros nos divertimos tocando cuando somos solamente los cinco, así que cuando intregas la energía de la audiencia solamente se eleva y la adrenalina comienza a correr.

BG: Es un fenómeno interesante porque a veces hay gente que se presenta y está como `Quién es el chico de Crepúsculo?´ Y cualquiera de nosotros está como “Soy yo (risas)!” Lo hacemos todo el tiempo! Y otras personas estarán como “Oh hombre, puedo tomarme una foto contigo?” y nosotros decimos “OK!”

Cuáles son algunas de sus grandes influencias?

Lawrence Abrams: Aparte de cada uno. Yo diría música. Período. La música tiene su propio espírtu que es constantemente influenciado, está constantemente evolucionando, constantemente dándonos algo que amamos hacer. Asi que yo diría música.

JR: Todos tenemos distintos orígenes en música, pero pienso que el disco que cambió mi vida fue `Mule Variations´ de Tom Waits. Realmente me sacudió y me enseñó la música y lo que se trata salir de la caja. También, las letras– es algo mucho más profundo que hablar sobre `Oh, mi chica me dejó. Es más como `Oh, el resplandor me dejó, este… mundo también me ha dejado!”

Y luego un amigo de nosotros, Spencer Bell, quien es un increíble letrista, poeta y artista, murió hace algunos años. Hasta el momento solo hacemos covers de Spencer. Él es un músico increíble. Hablamos todo el tiempo sobre su legado. Tocamos una o dos veces para el legado de Spencer Bell, una fundación que recauda dinero para la investigación de cáncer suprarrenal y cáncer de huérfanos –ellos tienen cáncer del cual la mayoría de las personas no hablan, eso se lleva todavía muchas vidas. Él fue un excelente artista, asi que promover eso y tener toda ese gente alrededor del mundo que sepa de Spencer Bell es una cosa genial para nosotros.

Han pensado hacer un disco de cóvers de canciones de Spencer Bell?

JR: Sí, se llama Los Amigos del Legado de Spencer Bell, son muchas bandas que han tocado para el legado cerca de cuatro años hasta ahora. Hay talentos maravillosos, corazones maravillosos y almas que se dedican a estas actuaciones. Todos viajan con sus propios recursos y tocan y todo el dinero va para la búsqueda del cáncer suprarrenal y el Dr. Gary Hammer. Y ha sido realmente increíble, creo que fue el año pasado. ellos finalmente tienen nuevos medicamentos desde 1965 para la investigación del cáncer suprarrenal. Por último se abrió paso, lo que fue un punto alto al menos.

Pero sí, realmente estaremos lanzando un par de diferentes bandas tocando distintas canciones de Spencer a su forma. Es realmente emocionante.